前面几篇你已经有了一套工具:会按 Em、Am、C,知道扫弦时手要一直摆,知道分解和弦时四根手指各有岗位,也知道换和弦要靠左手提前一拍照过去,也就是“空换”。可真去弹一首完整的歌,很多人还是卡在同一个地方:弹到第八小节、该换段的那一下,手莫名其妙停了一下。

这一篇就讲这个地方。先从头说歌是什么形状。

段落:歌词在换,和弦在回来

流行歌的骨架是主歌加副歌。主歌(verse)讲故事,每一遍的歌词都不一样;副歌(chorus)是那句听一遍就记住的,每一遍歌词完全相同。此外还有前奏、间奏、尾奏,通常是短的纯乐器段落。

分析一首歌时,习惯把每一块叫一个“段落”,用字母标出来:主歌标 A,副歌标 B,只出现一次的桥段标 C 1。用字母是因为同一段会反复出现,标好之后,一行“A→B→A→B”就等于整首歌的顺序。

段落有两个好用的性质。第一,长度基本是四小节的整数倍,通常在 8 到 24 小节之间,最典型是 8 小节 23。第二,一个段落内部,和弦走向几乎不变:主歌唱三遍,三遍的和弦一模一样,变的只有歌词。第二条是省事的关键。

循环:一段里真正要背的,只有四个小节

把一段里的和弦按顺序写下来,你会发现它们在重复。这串反复出现的和弦就是这一段的“循环”,也叫和弦走向。

段落和循环是两件事:一个段落常常是同一个循环转一到两遍。算一下这个差别有多大——一首三分钟的歌,四拍一小节、每分钟 90 拍,整首大约 67 小节 3;但里面不同的循环可能只有两个,每个 4 小节。你要背的是 8 小节的和弦,不是 67 小节的。

找循环的边界有个机械的办法:从这一段第一个和弦往下数,数到它下一次出现,中间那一串就是循环。

数小节用脚踩拍子:“1-2-3-4、1-2-3-4……”每数满四个数就是一小节。然后用原曲核对一件事:换和弦落在第几拍?多数落在小节的第一拍;也有落在第三拍的,也就是开头两个和弦各占两拍、第三个和弦占满一小节。和弦谱通常不写每个和弦几拍,这个只能跟着原曲听出来。

第四个和弦:G

要搭出两段不同的走向,至少需要第四个和弦。最该补的是 G:它跟 C、Am、Em 是一伙的,C–G、G–Am、G–Em 都是最常出现的搭配 6。

形状(6 弦→1 弦)是 3 2 0 0 0 3:中指按 6 弦 3 品,食指按 5 弦 2 品,无名指按 1 弦 3 品,中间三根弦空着 6。检查方法照旧,逐弦拨过去听。最容易出问题的是无名指:它要弓起来,别蹭到 2 弦 6。

还有一个用处很大的细节:G 也可以换成“无名指按 6 弦 3 品、中指按 5 弦 2 品、小指按 1 弦 3 品”的按法,食指空出来。这样从 G 走到 C,无名指和中指只要整体往细弦方向各挪一根弦,食指落到 2 弦 1 品,就是 C 了 7。记着这个,等会讲“缝”要用。

用两个循环搭一首练习曲

下面这首练习曲是我编的,只用你会的东西。一小节一个和弦,四拍。

段落循环(4 小节)段落长度
前奏C G Am G4 小节
主歌 AAm G C G循环 × 2 = 8 小节
副歌 BC G Am G循环 × 2 = 8 小节
尾句Am C2 小节

两个循环的区别很实在:主歌从 Am 起,整段悬着;副歌从 C 起,落在“家”上。这就是副歌一进来就亮起来的原因。整首歌的顺序是:

绘制中

副歌不一定需要新走向。Riptide 的主歌和副歌就共用一个 Am–G–C 的循环,只有桥段多出一个和弦 45。所以一个循环服务一整首歌,也是常见的。

缝:两段之间那一格

接缝就是上一段的最后一小节和下一段的第一个小节之间那一下。

先记住一件事:缝上没有任何多余的时间。节拍器每拍都响,A 段最后一小节数到第 4 拍,紧接的下一拍就是 B 段的第 1 拍。段落换了,钟没停。

所以接缝卡住从来不是“手慢”,而是两件事之一。

一是左手等到下一段第一拍才想起要换。它必须在上一个小节的最后一拍就开始挪,下一小节第一拍响出来时手指已经在位——这就是前面讲过的空换,只是这次用在段落交界处。

二是右手在缝上停了。不管扫弦还是分解和弦,右手在缝上的任务和别的小节完全一样:照常走。八格钟不会因为你换段就停摆。

判断一道缝难不难,看两个和弦之间有没有手指可以不动。在这首练习曲里,两道缝都从 G 出发,所以 G 是整首歌里最忙的形状:

  • 第一道缝,A 段末尾的 G 接 B 段开头的 C。用前面那个替换按法,无名指和中指整体挪一根弦,食指落到 2 弦 1 品,几乎不用重新找位置。
  • 第二道缝,B 段末尾的 G 接 A 段开头的 Am。Am 是 x 0 2 2 1 0,三根手指都要落新位置,没有能保留的,所以更值得单独练。

把缝单独拎出来练

整段练熟,不等于连得起来,因为出问题的只有那两三格。所以顺序是反的:

  1. 只练缝:上一段最后一小节加下一段第一小节,来回弹二十遍,中间不许停。比如 A 段第 8 小节的 G 接 B 段第 1 小节的 C,弹完这一小节再回来。节拍器照开。
  2. 扩到 2+2:A 段最后两小节接 B 段头两小节。
  3. 整段连整段:A 全段接 B 全段,来回几趟。
  4. 最后才从第一句通到最后一节。

通弹:目标是不断,不是不错

从第一句不停顿地弹到最后一句叫通弹。它和分段练是两种不同的练法:分段练可以停、可以重来,通弹不行,因为通弹要练的就是“接上”本身。

所以通弹有一条硬规则:错了不要停下来重来。停一次重来一次,就是在训练自己“出问题就停”。正确的做法是:这一拍错了就让它过去,下一拍照常落下;如果乱到不知道数到哪,右手可以空掉一个小节不弹,嘴里继续数“1-2-3-4”,到下一个小节线重新进。

通弹前,把整首歌画成一张地图贴在谱架前:前奏 / A / B / A / B / 尾句。有这张图,就不用一边弹一边想“下一段是什么”。

速度先降下来:节拍器设到你能一路走完的数,通常 60 上下,再慢慢加。快而断的版本没有练习价值,它练的是断。

边界

这一篇只处理最常见的情况:两段结构、一段一个 4 小节循环、一小节一个和弦、四拍一小节。三拍子的歌、一段里塞两个循环、段落中间变速、间奏要弹旋律的独奏,以及只出现一次的桥段,都留到后面。